合唱排练的正确方法 求大合唱的技巧和注意事项!急?

[更新]
·
·
分类:生活百科
3002 阅读

合唱排练的正确方法

求大合唱的技巧和注意事项!急?

求大合唱的技巧和注意事项!急?

最需要注意、掌握的有: 呼吸 、 发声 、 共鸣 、 姿势 等几个部分。 
 一、呼吸  歌唱时的呼吸法,并非与生俱来的,必须经过学习与训练,才能在唱歌时随心所欲的应用。一般而言,唱歌时的呼吸称为『腹式呼吸法』又称『横隔膜呼吸法』。使用腹式呼吸吸气时,我们会用口鼻同时吸气,将气吸的深沉一些,直到充满整个胸腔及后背,且要感觉到横隔膜下降、肋间外肌打开,此时肚子会稍微往外撑开;呼气时,则横隔膜回覆到原本的位置、肋间内肌往内,肚子微往内缩。使用腹式呼吸应特别注意避免太用力且肩膀不可提高,吸气时不可有杂音,老师要随时纠正错误。一般常用来让学生练习、体会的方法有:  
(一)先以嘶声吐气,待气全部吐光后快速吸气,此时的吸气动作便是正确的腹式呼吸。  
(二)晚上睡觉或平躺时的呼吸,就是身体最自然的腹式呼吸,可让学生特别去体会那种感觉,并练习慢吸慢呼、慢吸快呼、快吸慢呼、快吸快呼。  
除了学会运用正确的呼吸方式,在合唱中更重要的是要让气流稳定的唱出,我们可用下列的方式让学生练习:  
(一)吹小纸片:让纸片维持同一角度,看能吹多久。  
(二)准备吹蜡烛:让学生想像要吹熄一根蜡烛,但要求气息平稳,10秒才吹熄。  除了上述抽象的方式,一般我们会以长音训练气息的稳定性及音量的平衡性,如在发声时从高音D起一个音一个音往上唱,并寻求平顺、轻松、纯净的声音,一开始不要求太大的音量,待做出音质优美的基本要求再逐步放出音量来。  
二、发声  
喉咙中的声带,由於身体内所吸进的气,经胸腔振动声带而发声,这就是发声最基本的原理,但人身乐器有别其他乐器,它是活的、是柔软的,同时还兼具有歌者与乐器两种角色,因此,发声时必须要正确使用身体,才能用最省力的方法唱出最优美的声音。  
正确起音时要注意:  
1.先预想好母音、音高、力度与音色。  
2.做好呼吸。  
3.身体展开空间,使声带振动与共鸣结合。  
4.让气流经过。  
5.母音在声带上。

怎样能唱好合唱?

合唱的排练方法  队形:领唱一女生最前面,随后5个男生,后面再把其余女生分三排站在后面,注意人数。  怎样训练合唱:  1、合唱美学原则。准确性、统一性、平衡性、和谐性(是关键、是核心)。  2、合唱声音的处理要符合作品的内容。唱这首歌用这种声音,唱另一首歌用另一种声音,这才是高水平。十八般武艺都要行。声音位置的统一是合唱发声的核心。  3、合唱最大的障碍是“抖”,气多气少都会抖。  4、独唱和合唱截然不同。独唱是发展个性和特长,合唱是共性合作。基本的发声原理、气、横隔膜、位置等科学发声的要素是一样的。  5、人类合唱四大遗产。无伴奏圣歌(室内)、牧歌(室外)、艺术歌曲、清唱剧和歌剧。  关于无伴奏合唱  1、无伴奏合唱是纯人声的微观开发。它有自己的“王国”,自己的“国法”,自己的规矩,不是没有伴奏的合唱就是无伴奏合唱。无伴奏合唱是用“显微镜来看人声美”,人的声音是最美的。无伴奏合唱的根、源是人类的发声器官。十六世纪器乐还未起步,无伴奏合唱已经起步。  2、无伴奏合唱的源头是宗教音乐。从十六世纪教学圣歌的单音开始,后来增加声部。  3、无伴奏合唱要求清彻、透明、平直、自然。  4、95%的无伴奏合唱是抒情的,音色是低位的。要找到力和美的最佳结合点。唱无伴奏合唱不能大把大把地“花钱”,大口大口地“吃肉”,要一毛一毛地花,要精、细、慢慢地“吃”。  5、无伴奏合唱不齐、不准是最大的事。  6、唱好无伴奏合唱的要求是:高度准确、声音稳定、气息平衡,除了“气功”,还要“耳功”,不能只看和只听自己声部的,还要看和听其他声部的。  7、要有音色观。音色要明亮、统一,不要追求力度,一定要控制在饱和点之下。分享我们钟爱的音乐。  坚持原则  1、坚持“四不往下唱”原则,反对“进三步退两步”的错误方法。  所谓“四不往下唱”是指:音准错了不往下唱、节奏错了不往下唱、基本性格(如欢乐与忧伤;雄壮与轻柔;等)没有把握准确不往下唱、声音方法有明显、严重的毛病时(如喊、咧、白等)不往下唱。  一首歌曲的演唱好坏,在演唱技巧方面,对歌曲艺术形象的理解方面是有许多问题需要在排练中逐步加以解决的。例如,演唱的姿势、口形与吐词,呼吸的方法,曲调的起伏跌宕,连与断,歌曲的对比层次,铺垫与高潮,各种力度、速度、形象、感情的变化,反复的地方与次数,演唱方式,独唱、齐唱、合唱、衬腔的变化,各乐段的衔接,声音的协调与靠拢,声部的均衡与突出、呼应与配合,声音的位置、唱开与唱通等许许多多的问题,这是不可能在少数几变练唱中同时解决的。如果我们试图从歌曲的第一小节唱到歌曲的最末小节,那么在这遍连唱过程中除了能解决一、两个问题外,对于其他存在的一些技术上的缺点,则是起到相反的“巩固”作用。所以,这种表面好象进度很快而其实却很慢的教唱方法,是一种好似雪地上行走的“进三步退两步”的方法,表面上看进度很快,实际上是事倍功半。相反,如果发现问题就坚持不往下唱,那么又会造成练唱中间隔过多,过于支离破碎,也会挫伤歌唱兴趣。效果也不好。  因此,在一个乐段中坚持“四不往下唱”的原则,而且在每遍练习中逐步解决“四不”以外的几个比较迫切需要解决的问题再往下唱,这样排练就能稳步前进,提高质量、加快进度。  2、增强听音训练:  要加强听音训练,只有听好才能唱好,只有能够清楚的听辨自己的声部与其他声部的异同以及联系,才能唱好自己的声部,才能有机的、主动的去配合别的声部。为了培养孩子们具备听“竖”的音响习惯,给孩子们用琴声起音时最好都用和弦,让大家养成从和弦音响中找到自己将要发出的音高。  闭口哼唱“m”,是增强听音的重要方法之一。在声音训练上,哼唱易于找到声音的位置,并且更便于听清自己的声音及其他声部的声音。在合唱排练中常常让比较容易唱的声部闭口哼唱,以减轻易唱声部的音量,来支持和突出困难声部的歌唱。因此,应该在排练中适当安排全体哼唱“m”,或声部轮流哼唱,以增多听的因素。闭口哼唱“m”的技术要点如下:下颚放松,唇微闭。口腔中仿佛含有一小口水、稍空。舌平放、并放松地略带凹形,牙微启用“扬眉“、“闻花香似的”来感觉声音的位置往上,高过鼻梁,同时要注意不要失去下方气息的支持和控制。