怎样用手机相机拍出好看的照片
现在科技发达了，相机、手机拍的照片很漂亮，为什么还要学美术、画面呢？
现在科技发达了，相机、手机拍的照片很漂亮，为什么还要学美术、画面呢？
首先需要说明的是，用手机、相机拍的照可以称作是一种摄影行为。如果拍出来的图像具有美感，则这种行为产生的结果就可称之为摄影作品。
至于说手机、相机拍得很漂亮，则需要分析是拍摄的对象很漂亮?还是拍摄技巧或成像功能很完美?如果是前者，那么基本上人人都能做到，就像人人都有眼睛一样。后者则有差异，能力和设备的差异，这仅仅只是分层的开始。当然，选择拍摄对象本身，也体现了拍摄者的审美能力。
摄影与绘画同属美术这个大范畴。
照相机发明之前，人们储存视觉记忆的最直观方法就是绘画。随着绘画技法的不断丰富，绘画理论的不断进步，人们不再满足于绘画的记忆再现功能，而更多关注绘画本身的精神价值、审美价值。苏东坡有句名言“论画以形似，见与儿童邻”，就是对北宋高度写实绘画提出的意见。
西方绘画以写生为主，首先考虑的是形体与色彩真实感，尽管也不时出现一些怪诞、夸张的画法，但写实作品是主流。1839年法国人达盖尔发明了具有实用价值的照相机，这对欧洲绘画造成了很大的冲击，至少人像画大部分被照片所取代。而早已摆脱摹写自然的中国画却未受影响。
欧洲绘画史上的抽象主义、超现实主义等现代绘画都是对照相机的规避与挑衅。然而，欧洲人后来发现低估了人类绘画的能力，同时，也误判了照相机的功用，虽然摄影后来也成为艺术，但在表现方面却远没绘画直接和便利。
网络时代，人们获取图像的途径越来越多，既是视觉盛宴时代，也是视觉严重厌食的时代。人们对眼花缭乱的图像开始提出更个性化、更专业的要求，这就需要基于绘画的传统美术理论予以表述和支撑，反过来要向经典绘画作品取经学习。例如伦勃朗绘画中的高光手法、明暗处理：委拉斯开兹和德加绘画中银蓝色调的形成等，都为摄影提供了参鉴。
而绘画本身的自由性和天马行空的视觉想象一时还不能被摄影所取代，如达利梦境般的场景，用摄影去重现的话，难度不小。虽然现在有各种电脑特技和虚拟现实技术，但这些技术的运用离不开设计手稿，毕竟手绘是扑捉人类的灵感、落实想象的最便捷有效的视觉语言。
玩转对焦，手机如何当相机用？
回答：华为手机的对焦有三种模式：一是单次对焦；二是连续聚焦；三是手动对焦。自动挡是连续聚焦。下列三张图片，属于建筑摄影，室外建筑设置在AF-C位置，是连续对焦模式，不采用单次和手动对焦。
用华为手机拍摄，聚焦不是难操作的问题，这款mate30手机，在“拍照”模式，对焦是AF-C连续聚焦。
提高手机照片的清晰度和质感，在mate30手机来说，注意不使用高感光度的ISO，也不能使用高速快门。
用最低感光度的ISO50，和1/60秒到1/200秒范围比较好。拍出照片质感层次都好。
目前用手机拍摄的照片不是和单反相机比较，是用手机本身的功能，最大限度降低噪点和提高照片质感。
手机相机科技，还需要时间来追赶单反相机的照片质量，单反相机发展近百年历史，而手机相机是近十来年的事。
这图片没有后期调色，直接出片，胶片时代一般的单反相机，没有现在的手机照片好。
华为手机的莱卡镜头，部分功能已经在超越单反相机。
总之，玩转手机三种对焦模式，再配合用最低感光度，用中档快门速度，不忘设置“高像素”。这样拍出照片质感层次感，都最大限度的挖掘手机相机的功能。如需要请关注！便于交流！更多手机摄影技术交流在本人网页。