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吹唢吶怎么才能使气饱满?

吹唢吶怎么才能使气饱满?

有的人对正确口形於唢呐吹奏的重要性认识不足,对正确口形又缺 乏理解不掌握,因而在吹奏过程中难免出这样那样的问题。如有的用 鼓腮吹法,口角松动,发音粗野;有的是牙床充气吹法,气流分散, 费气费力;有的是双唇过於里收,唇肌紧张,音响难听,形象表情欠 佳;有的是双唇大面积地平铺前仲,紧顶气牌,使发音响而不美,松 而不柔,亮而不脆。口形不正确,必然影响吹奏,甚至造成音准控制 和力度变化困难,强弱幅度和音色对比不明显,因而吹奏出的旋律只 能是“音“乐,而不是悦音。以上几种吹法基本上都属於离不开气牌 ,这就产生了一个问题,气牌在瞠呐吹奏中起什么作用它与口形的关系如何
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唢呐吹奏使用气牌,与民间艺人的吹奏有关。以前的唢呐艺人(俗 称吹鼓手) ,为了谋生,长期走付串乡,生活无定,或为婚丧嫁娶红 白喜事吹吹打打,或赶上集市庙会欢庆节日出力卖艺,酷暑烈日,严 冬冰雪,风吹雨打,饥寒交迫,不敢放过任何一个机会,而且要吹奏 得好,才不致失去谋生的来源。这样的社会环境与条件,迫使他们必 须练出一手过硬和超群的本领,以保证卖艺求生的起码条件。在民间 艺人中,特别强调要有能在长时间内吹奏的硬功夫,因为红白喜事一 吹就是几个小时,甚至更长时间,尽管中间有时有笙笛给以对答配合 ,唇肌力的消耗是很大的。特别当需要连续吹奏几首乐曲或一首乐曲 无限反覆时,鼓腮换气法(亦称循环换气) ,便成为艺人不可缺少的 一种用气技巧。
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鼓腮换气法(这里指大鼓肥) ,必然导致唇肌松动, 口角力减退,这时气牌就能起到弥补缺陷减轻唇肌疲劳的作用。民间 艺人在很多场合要边走边吹,有时一走就是几里、几十里,遇到高低 不平上坡下坡时,远要抬头弯腰,扭头转身,遇到人多拥挤远会发生 碰撞,在此种情况下,要保持稳定的吹奏,除需要良好的吹功训练外 ,气牌起著相当重要的弥补作用。但如果过於长时间吹奏,仍然会使 口角失去控制力,甚至出现撒气漏风噪音怪音等现象。为了克服这方 面的弊病,有些艺人改进了气牌,如把一般为嘴宽二分之一左右的气 牌,改变为接近於嘴宽,以避免口角过於松动和撒气漏风,使口形处 於相对稳定状态,以利於长时间吹奏。也有人把气牌敢为大於嘴宽, 并带有凹形(即“~”形)和人的自然口形基本吻合,除起上述作用 外,还可以防止唇肌向外翻卷,有利於唇肌力的发挥和对哨片的控制 ,还能对欠佳的口形起到遮挡作用。
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唢呐吹奏使用气牌是过去民间艺人吹奏的特定环境和 条件形成的。现在,民间艺人的社会地位及吹奏的环境条件,发生了根本的变化,唢呐吹奏的方法和技巧也在变革和提高。不少民间艺人 一跃而为艺术院校的音乐教师和专业文艺团体的演奏员。他们通过长期的教学和舞台实践,在唢呐吹奏方法和技巧运用上,都有不少改进和提高。有些民间艺人虽仍在民间吹奏,但同样不甘落後,孜孜不倦的自我充实、学习,在吹上同样有了很大的进展和提高。记得前几年下乡采访,亲眼看到孙玉秀、菏泽何贯贤、成武冯桂臣的舞台唢呐吹奏,深得教益。特别是鱼台宋书彬的吹奏,不戴气牌,一连吹奏了五首民间乐曲,竟毫无费力之感。民间艺人不戴气牌吹奏的方法,引起我极大的兴趣。从此我对不戴气牌的吹奏方法,认识上更加坚定了。但由於平时习惯戴气牌吹奏,突然去掉感到别扭,出现口角松动,唇肌前移,含哨过深使哨片失去控制,撒气漏风,发吾松散,超吹高音困难,双吐音不清晰,甚至还会出现杂音、断音、呼吸紧张,换气脱节等现象。但时间一长,就能体会到它的长处。於是我把这种方法运用到教学中,取得了相应的好效果。
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采用去掉气牌吹奏的方法训练学生,使他们较快地掌握了正确的口形,增大了口劲,较快地提高了吹奏技巧。经过几届学生的实践,证明这一方法是切实可行的,它具有以下优点:①使口形完全暴露在外,便於老师和学生自己检查,易於纠正错误的口形。②唇肌含哨位置深浅易於适中,口形自然松弛,形象美观,易於掌握正确的口形,为以後的吹奏训练,创造良好的条件。③力点集中,缩小了口角劲的训练过程,加快了基训进度。④可避免鼓腮和牙床充气,易於掌握音音准和控制音高 (持别是超吹高音)。⑤唇肌松紧、吞吐变化运用自如,音量音色能产生较明显的对比变化。⑥有利於唇舌各种技巧的发挥,为吹奏者全面掌握瞠呐的吹奏技能打下了坚实的基础。当然,这并不是说气牌完全无用;或者学生也不必再掌握戴气牌吹奏的方法。
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在吹奏一些特定的乐曲,或舞台演出,或在特殊情况下较长时间用小鼓腮换气的方法连续吹奏时,气牌还是需要的,因此,学生同样需要掌握戴气牌的吹奏方法。习惯於不戴气牌的吹奏,突然戴上气牌,会不会影响正确的口形呢只要唇肌不紧顶气牌,丝毫不会影响正确的 口形。这样,一般情况下不用气牌,必要时又可以利用气牌。实践证明,不戴气牌的吹奏方法,不但适用於学生的初学阶段,即使进入中高级阶段的学习,采用此法仍然收效很大。如果利用气牌时,必须注意到,气牌的安装位置(即气牌至哨面之间的距离)对口形的影响,位置向下,等於哨面与气牌的距离加大一但需要依靠气牌时,会造成唇肌过於前伸,口形突然大变,影响 音准和音色;反之,唇肌被阻,口形变化受阻,两样影响正确的吹奏。另外,哨座的长短也要适中,过长等於加长了哨面至气牌的距离, 反之,又等於缩短了哨面至气牌的距离,都同样会影响口形的正确运 用及演奏。
1、唢呐循环换气,大家一定会想到唢呐。当然,这项技巧原本是唢呐所独有的,并且也是演奏时的一项风格。但是时至今日,这项技巧已经应用到其他的乐器上面了。除了笛子以外,也已经运用在西洋长笛,甚至于萨克斯风上面了。
2、循环换气的原理很简单:就是预先把气息储存在口腔中,然后在吸气的瞬间,将口腔中的气息以口舌等将之排出,然后才接续到正常的呼气排出,这样就完成了一个循环呼吸的周期。
3、唢呐上面的循环换气最早出现,因为这个技巧在唢呐上面比起其他管乐器要来得简单些。因为唢呐有气牌辅助,可以鼓腮存气吹奏(目前也有不鼓腮以维持形象的),而且哨口的实际出气量很小。
4、由于上面这几个原因,所以循环换气这个技巧,在唢呐上面已经是运用的极为广泛了。民间艺人唢呐的演奏,有许多时候几乎从头到尾都没有间断,使用循环换气一气呵成演奏到底的。以我目前教学的经验,在我的唢呐学生之中,国中生资质较好的就可以练起来了。

请问大神们字的气息如何训练?

  气息:说到这个话题,我有点困惑,因为这是最难用语言表达的。在我唱歌之前,我练习了两年美声唱法,这给了我很深的感觉,也给了我很大的帮助。一般来说,没有学过声乐的人声音单调,所以他们使用正常的说话姿势(声音)。我们称之为“白色”,没有颜色,也没有过滤。下面我将描述练习优美声音的方法。
  声音应该植根于小腹。想象声音穿过脊柱后部,到达头部后部,到达嘴的后部。整个声音应该是直立和向后的。请寻找你用大嘴咬苹果的感觉,露出你的牙齿,当你咬下时,你会发出“mm”的声音,感觉声音在你的嘴后面和鼻腔上部的位置,这是美妙声音的共鸣点。接下来,呼吸下沉,小腹发胀,小腹有点发硬,声音在刚才的位置产生,男性的声音被喉结压下,女性的声音更注重声音在后脑勺的位置,你会发现声音比以前大得多。经常靠墙练习有助于发声,因为墙可以接触你的背脊柱,让你更容易找到感觉,胸腔的共振可以与墙共振,让你更容易找到胸部共振的感觉。从“米~妈”的练习开始,它逐渐增加,这有助于练习高音。再次从高到低练习。重复这个,总有一天你会发现你的感觉。梅生强调“透明”,经常想象自己的声音是直的而不是平的。此外,我们也注意“共鸣”。声音通过胸腔或胸腔以上的共振后,会变得圆润饱满。为了实现共鸣,你可以这样做:闭上你的嘴,发出一个“嗯”的声音,带点深情。如果“mm”更长,你会感觉到你的头和胸部在颤抖。如果呼吸良好,这种共鸣会给你的声音增加很多色彩。仔细听一些高个子美国人的话,你会知道什么是胸部共鸣(外国人的胸部结构更容易共鸣)。
  此外,我还要提到肺活量。歌手需要更大的肺活量来演唱,例如,一些长的、不相关的旋律。唱歌后不要脸红和气喘吁吁。肺活量需要定期锻炼来维持。还有一种特定的技能可以弥补一些肺活量的不足。首先要做的是练习呼吸。一个好的发声方法可以很好地控制声音在你声音中的流动。例如,当你唱“你不怕背叛我……”呼吸不稳定的歌手可能会突然发出“害怕”的声音,并立即释放肺活量不足的气体。如果他身后有一个长句子不呼吸,奇怪的是他不会窒息。一个呼吸良好的歌手可以控制这些音爆的流动,而麦克风在唱歌时不会发出任何拍动的声音。因此,我建议你在练习时把蜡烛放在你的嘴前,并且在练习时尽量避免蜡烛晃动。这样,你的气就会在你的身体里停留很长时间。想想你是否已经呼气很长时间了?当然,这也要求歌手放松,不要紧张,一旦紧张,心跳会加快,你的呼吸会变得更加不稳定。我在这里只能说这么多,这取决于我的看法。然而,我想提醒你,声乐训练是唱流行歌曲的基础。永远不要用声乐训练来直接表演流行歌曲。这太假了,就像严伟文唱“没什么”。
  关于流行歌曲中声音的使用,我的观点是,只要它符合歌曲的意境,喊破它是可以的,但这些在美声唱法中是绝对禁止的,所以我们应该互相学习,因为我们不是为了唱美声唱法而练习美声唱法,我们是为了唱流行歌曲而练习美声唱法,就像武术练习马步一样。你见过你蹲在马步上的打斗吗?一些朋友说这种说法很难理解。对我来说,这也是一个有效的方法,告诉我流行歌手中谁呼吸清晰,根据感觉学习。就我个人而言,我认为女歌手应该多听“张惠妹”。她天生透明。男歌手应该试着了解更多关于“文君”的事情。他真的在屏息歌唱。此外,张学友的呼吸很好,但文俊更适合教书。我希望我能帮助你!